互联网+大数据电影公司如何“服务娱乐、点亮生活”？

  2017年6月21日晚间，地处上海普陀区核心商务区的上海跨国采购中心灯火通明、热闹异常，一年一度的上海国际电影节“互联网电影之夜”在这里隆重举行。

    除了星光熠熠的红毯仪式、活泼轻松的剧组互动之外，今年的上海国际电影节“互联网电影之夜”增添了一个与众不同的“Ted”主题分享环节，三位分别代表电影产业链不同环节的嘉宾登台演讲，新锐明星导演大鹏、电影评论家编剧史航和猫眼CEO郑志昊在各自演讲中，分享了他们对于电影行业的感悟和思考。

    猫眼电影是这次“互联网电影之夜”的官方大数据合作伙伴，在晚会现场明星互动中提供了炫酷的大数据技术支持，而猫眼电影的掌门人郑志昊也在主题演讲中，用数据解析了中国电影业的现状和未来。

    新人类，新市场，新主张: “只有娱乐，才是生活”

    郑志昊在演讲起始之处，用2个关键数据指出中国电影产业正处在关键的转折点上。首先是，中国观众总观影人次在2016年达到13.8亿，首次超越北美、位居世界第一，这是一个标志性事件；其次是，新一代年轻观众正在崛起，迅速改变着市场消费趋势。

    郑志昊认为，如今90后、95后观众比例占了六成，新一代消费者的世界到来。移动互联网打破了工作、生活、娱乐的边界，越来越多的年轻人愿意把时间投入到娱乐当中去，对于他们来说，娱乐即是生活，电影从业者面对的是““新人类、新市场”。

    在这种情况之下，电影从业人员必须拥抱新一代观众，才能真正让我们的国家变成一个电影强国、娱乐强国，而如何运用互联网数据服务帮助内容创业者准确把握时代脉搏、聆听观众需求，作出更好内容判断和宣发运营决策成为破局的关键。

    猫眼作为离观众最近的互联网电影公司，掌握了1.5亿观众消费行为数据、100万部影片票房营销数据，超过400万的影人数据、7000家影院和它周围商圈的用户和消费数据，以及排片、营销、上座、人次等经营等数据，真正能帮助文化产业一步步的提升，这些大数据可以通过猫眼特定的产品和服务面向行业开放出来，帮助大家更好地理解消费者需求和市场脉络。

    郑志昊在演讲中坦言，电影产业链分工日益细致复杂，有幕前璀璨的明星，也有幕后辛苦的服务提供者。有人去牛逼的淘金，就有人去苦逼的挖矿。猫眼非常愿意做这个挖掘者，在产业升级过程中，为行业提供关键大数据基础设施服务，帮助电影产业每一个环节的伙伴们，实现用数据驱动产品开发和营销决策运营的转变，满足行业和中国消费者不断升级的娱乐消费需求，“服务娱乐，点亮生活”。

    看气质和看颜值并举的时代，如何做教主而不是教师？

    中国电影市场目前存在一个基本矛盾是，观众消费升级口味提升的速度要远远大于电影生产质量提升的速度，因此一方面市场上产品数量在大幅提升，但是观众的需求仍未能被充分满足。观众前所未有地渴望好内容好作品。

    郑志昊在演讲中指出，2016年共有466部院线电影上映，全年总票房455亿，其中票房上亿的影片有90部，这90部影片总票房412.6亿，占全年总票房的91%。从数据上来看，集中化效应日趋明显，电影生产从数量时代步入质量时代、精品时代。只有好作品，才有市场机会。

    同时，随着三四线城市观众占比的提升，以及一二线观众观影口味的提升，如何更准确地理解不同受众人群的消费偏好，也成为内容判断、渠道选择、营销宣发决策的关键。

    猫眼有一组数据统计表明，在当前观影用户地域分布构成中，三四线城市线上购票更加普及且用户占比逐步扩大，且与一二线观影口味出现反差，三四线城市观众2016年更爱看喜剧片，一二线城市观众爱看剧情片。比如同样是高质量的爱情片， 《从你的全世界路过》票房是《爱乐之城》票房的3倍多， 但是《爱乐之城》一线城市票房占比是《全世界》的2倍。

    大数据可以帮助影视行业从业者更好地理解观众的观影行为和消费偏好，帮助优秀的内容选择合适的受众和宣发路径，让好作品找到适合的渠道与适合的受众，这是所有影视项目运作成败的关键。

    但是，好的产品才是最基本的前提。郑志昊认为，观众需要真正的好产品，而不是一味讨好迁就他们的产品。电影生产者应该像乔布斯一样先于消费者对好产品有自己独特的理解和定义，不断为观众创造超出预期的作品和消费体验。要敢于引领潮流、而不机械复制盲目跟风，比如像《美人鱼》、《湄公河行动》、《疯狂动物城》、《你的名字。》 《摔跤吧！爸爸》，这些项目都体现了一点：要做敢于去引领产业的教主，不要做一味迎合粉丝经济、小鲜肉口味的教师。

    那么什么样的作品才会成为头部作品？郑志昊总结为3点：内容是核心，口碑是关键，社交是路径。一个电影人和他的作品，如果刷不爆朋友圈，就混不了娱乐圈。

    电影不止是票房，还有梦想和责任

    在演讲中，郑志昊针对当下电影市场过分注重商业化的现状特别指出，电影作为一种特殊的文化商品，除了要为市场负责产生票房之外，还有文化属性和社会责任，一个时代的电影可能会影响到一代人的精神世界。

    比如像印度影片《摔跤吧！爸爸》在全球取得了超过预期的成功，上映之后在中国票房超过全球票房的一半，成为一部现象级影片。引起了印度影迷和行业人士的极大关注，印度影迷纷纷自发引用翻译过的猫眼专业版票房数据，在社交媒体上热烈讨论分析这部影片在中国市场的表现和走势。

    这部影片之所以能够成功，就是因为这部影片以一个真实故事展开对于国家责任、对于个人价值实现、对于人生意义的探讨，引发观众强烈共鸣。

    在郑志昊看来，中国观众需要和认可这样的好电影，而中国电影一样也会产生这样的内容，可以更深入的发扬我们的文化，突出我们自己的价值。

    中国电影业的转型升级路径：平燥心，有耐心，敢换芯

    2016年开始中国电影产业狂飙突进的增长趋势平稳放缓，郑志昊在演讲中指出，电影产业粗放式增长时代已经结束，靠大量票补疯狂烧钱的时代也一去不返。电影行业从业者需要放弃以往赚快钱的心态，回归到电影本身来，用做伟大产品和内容的心态，静下心来做好电影。

    这个过程有点像改革开放后的中国经济，开始是需求驱动，然后是供大于求，开始拼产品质量，拼品牌内核，比如联想、海尔这一代，随后以BAT为代表的互联网来了，这一趋势得到巩固加强。今天电影行业也一样，一方面需要在内容上追求精品、加强产品质量，另一方面需要在产业能力上不断更新换代，不断开发出新增长引擎。

    这就客观上要求中国电影产业要从根本上改进，向国外先进者学习，加强电影工业生产体系化建设，从生产和发行的链条、技术、模式上做出创新，并且通过体系化、数据化、精细化的生产方式有耐心地做好产品和营销，实现一批内容合格的电影作品的稳定出现。

    在此过程中，电影行业能否更换新发展引擎，通过数据驱动产品、营销创新、分发渠道选择，则会决定未来电影企业效率和命运；能否走入电影工业生产体系做出稳定产品，将成为一个影业公司的试金石。

    郑志昊表示：猫眼希望持续通过基础的大数据平台和服务，为电影行业提供水电煤，帮助合作伙伴来进行票房预测、排片、宣发等一系列工作，推动电影行业向新时代升级。

    唯有时光与爱不能辜负

    电影是一个拥有100多年传统的行业，老一辈电影工作者们已经在这条道路上作出艰苦卓绝的探索，为我们提供了宝贵的经验和成功的典范。

    郑志昊在演讲中透露，不久之前猫眼也和中国电影资料馆达成合作，猫眼利用自身在互联网和用户端优势通过经典老片重映形式将中国经典的电影老片重新带到观众面前。郑志昊认为100多年前，上海是中国电影的发源地。100多年后，正是因为一代代电影人的前赴后继，我们今天可以在这里重新发挥中国电影行业带给我们的荣耀和机会。无论任何时代，电影作品都应该加强对于电影艺术和质量的追求，持续满足观众对于电影的内容追求，这样中国电影才能重新走上辉煌之路。

    郑志昊用他对电影行业的情怀和使命结束了演讲：“一代人有一代人的电影，正如一代人有一代人的使命；中华民族从来没有像今天这样，有机会建设一个电影强国、娱乐强国、文化强国；猫眼电影愿意与众多的行业伙伴一起，与新一代中国人一起，服务娱乐，点亮生活”。