粤剧“小武王”陈少棠：宁死台上不欺台（图）

陈少棠1984年赴港演出《樊梨花情困薛丁山》

“豹眼”

　　粤剧篇

　　有人有戏有故事

　　文/羊城晚报记者 何裕华

　　图/羊城晚报记者 郑迅

　　在粤剧发展过程中，传统与创新、承继与改革，始终是争论不休的热话。在各种新尝试轮番上演的当下，粤剧的“传统基因”或只退格为“选项之一”而已。然而，现年77岁、有着“小武王”美誉的国家一级演员陈少棠却始终坚守着老一辈粤剧艺人传授的“傍身宝”，在文戏占粤剧主流的风潮下，他依旧不断鼓励徒弟练好基本功，并向羊城晚报记者忆述起那些靠“文武双全”抢观众的粤艺往事。

　　13岁成名 “四大小武”年纪最小

　　因十多年前曾严重中风，陈少棠近年已很少出席公众场合，但为了支持太太芬姐的爱好，他当上了金海棠私伙局的艺术顾问，每周都去看粤剧业余团体演出。由于“不爱接受新记者采访”，在资深粤剧专线记者、粤剧戏迷、年近八旬的彭寿辉多番引荐下，记者才终于得见在戏行打滚了大半辈子的“棠哥”。

　　“我这个人很怪，跟生面孔的人不怎么能聊，接受你的采访全因为彭老师。以前，我们每演一部戏，都盼望彭老师给我们写剧评。”陈少棠激动地握着彭寿辉的手，向记者说。

　　在彭寿辉眼里，陈少棠站在本地戏行一个很重要的位置上。“他7岁入行，9岁登台，13岁成名，生于1937年的他，在上世纪五六十年代，就与梁荫棠、靓少佳、卢启光并称‘四大小武’，而且，他的年纪较其余三人都要小一大截。”

　　忆述拜师入行，陈少棠兴奋地告诉记者，近两年身体逐渐康复，在太太的陪同下，他还去寻访了自己粤剧事业生涯的起点——广州西关莲登巷14号。陈少棠自小生长在老西关，其时，粤剧著名男花旦邓肖兰芳与他家只相隔几个门牌号。童年的陈少棠看着邻居家里每天都有人练功唱戏，觉得十分好玩，常常偷站在一旁，学唱学做。而小小年纪的陈少棠由于声音有力、长相端正，也为邓肖兰芳留意多时。

　　“有一天，师父(当时还没拜师)家分食蛋糕，也分了一块给我，但我只拿着，没有吃。他就问我：‘为什么不吃？’我说我舍不得，要带回家给妈妈吃。”陈少棠说，就这样，邓肖兰芳认定陈少棠乃孝义的可造之材，从此悉心培养。“师父去找我妈妈说，要收我为徒，我妈开始不答应，因为她知道拜师学费每月就要100元港币，我们家没有钱学粤剧。但师父竟说免费教我，她就答应了。”

　　陈少棠还记得自己第一次做大戏，是在广州市带河路永园茶楼，和姐姐陈少珍一道演出《打洞结拜》。其稚嫩的童声配合舞枪弄棒，有板有眼的表演给观众留下了“一定会扎”的好印象。后来，陈少棠与黄金爱、潘有声等组成童声粤剧团，他在海珠大戏院担纲主演的《哪吒闹海》、《人细鬼大》，受到热捧，其13岁时，已是颇有名声的“神童巨星”，只要是他担纲演出，必全场爆满。

　　执着练功 从来刷牙单脚站

　　“神童巨星”盛名背后，离不开扎实的“童子功”。自师从邓肖兰芳后，三星未落，晨雾仍存，陈少棠便起床吊嗓，在师父严格规定下，反复在青石路练习“抢背”、“一字马”、“朝天蹬”、“翻跟斗”，新伤旧患遍布体内外。“我还记得靠墙练习一字马，师父会用脚分别撑开我的大腿内侧，让我做到完美的一字。很多时候边练功边流泪，但我就没有喊过一声痛。”他说。

　　然而，艰苦练功不仅是陈少棠的童年回忆，是一辈子遵从的生活习惯。陈少棠太太芬姐表示，“棠哥”刷牙就“从来没有双脚同时着地的时候”，为了练功，他“都单着脚站立”，而且，在睡床的蚊帐顶上还写着“勤学要练”几个字，以勉励自己。

　　陈少棠说，做一个能文能武的粤剧演员，是他从小的志向，“很难解释为什么要这么执着，但这是一种个人追求，不是混口饭吃那么简单。”

　　步入青年时代的陈少棠更是律己从严，要做到允文允武、观众认可，除了有扎实武功和唱功外，还要有文化知识，因此，他不仅阅读大量有关戏剧理论、史料，还向武术名师卢华学习搏击擒拿，并向京剧北派武功名师路凌云、黄玉奎讨教、学艺。

　　“陈少棠与梁荫棠、靓少佳等联袂主演《赵氏孤儿大报仇》、《怒醉紫金牌》、《劈陵救母》、《三帅困崤山》等剧目，在上世纪五六十年代深受观众赞赏。他除吸纳靓少佳之‘威’、卢启光之‘勤’、梁荫棠之‘猛’外，还融汇‘薛腔’、‘新马腔’、‘星腔’的真髓，而且站着一字马还能唱六句霸腔，真正做到武生能打、能唱、能做。”彭寿辉向记者说。

　　1974年，陈少棠身患严重神经功能性心脏病，医嘱不可演戏，然而，他仍毅然在《杜鹃山》一剧演出刚烈威猛的雷刚。“当时，他手提大刀，左一个雪花盖顶，右一个老树盘根，高唱‘霸腔’、‘滚花’，尽管心脏狂跳，汗衫湿透，仍坚持演出。”彭寿辉说，当时，医院救护车停在广州人民戏院门口，准备急救。但当晚，陈少棠没有被抬上救护车，却获得了时任广州粤剧团团长、已故京剧前辈时世宝的叹赏：陈少棠戏德好，心里装着观众，宁愿死在台上，也决不欺台。

　　站着一字马还能唱六句霸腔的陈少棠演示

　　微对话

　　香港戏班更重传统

　　羊城晚报：我留意到，棠哥很多徒弟都在香港的，为什么呢？

　　陈少棠：我的功夫都是老东西，香港戏班会更注重这些老传统。以前练功，不是你打算做武生就学武戏，做小生就学文戏，而是粤剧的十大行当：一末、二净、三生、四旦、五少、六外、七丑、八帖、九夫、十杂，全部都要学。还有一些情节、情感表达的基本程式，例如“水波浪”、“踏七星”等台步，现在本地很多演员已经不会用了，但香港的粤剧演员就会专程来找我学，包括名气很大的罗家英、汪明荃等等，都特意来找我交流。

　　羊城晚报：你意思是，香港粤剧比广东粤剧更注重传统？

　　陈少棠：我曾说过，佛山是粤剧的心脏(起源)，广州是粤剧的摇篮(培养了很多人才)，香港是粤剧的灵魂(保留传统基因)。香港演员的身形、台步、关目做手等都比较注重参照传统程式。当然，做戏不仅要有程式，还要有生活，但没有传统的功底，则演不出粤剧味道。我们只能在扎实的基本程式上，依照剧本的具体角色做情感上的调整，从而演活这个粤剧角色。

　　羊城晚报：你没有在本地的粤剧研讨会议上提出过这样的问题？

　　陈少棠：研讨会时间有限，每人都有自己的意见，而且说了也未必就被认同。目前，我还是专注在愿意学习传统的人身上，更多精力花在业余的私伙局团体中，这样更有效。

　　徒孙眼中的陈少棠

　　他很值得我们去书上一笔

　　梁缈诗是香港中文大学专门从事文化研究的硕士生，如今也是陈少棠的徒孙。说起这段粤剧奇缘，梁缈诗表示，只能用“机缘巧合”来形容。因为要从事粤剧文化研究，梁缈诗学习写粤剧剧本，也因此拜了陈少棠的徒弟彭爱华为师。在师父的引荐下，她多次向师公请教。

　　“我不是学粤剧来表演，而是要学会看戏，棠叔就教我什么是传统的身段，什么时候该用怎样的程式表现。虽然他年纪较大了，但还是很愿意教导后辈。这点我很感动。”梁缈诗说。

　　据了解，梁缈诗目前正收集有关陈少棠的资料，望为其编写书籍传世。“‘四大小武’中只剩棠叔在世了，因此，他很值得我们去书上一笔。不过，这个项目目前还在搜集材料、撰写计划和向政府申请经费的阶段中，我们希望能尽快落实。为粤剧传承做一点事”。